Visualizzazione post con etichetta legno. Mostra tutti i post
Visualizzazione post con etichetta legno. Mostra tutti i post
25.5.12

Designer Andrea De Ranieri linea primitive legno scultura



Andrea De Ranieri è un designer freelance che, dopo la sua formazione in architettura e le sue esperienze lavorative in studi di design diversi, ha iniziato la lavorazione di materiali come legno, metallo e resina. Ha progettato e creato la linea di prodotti denominata "Linea Primitive". Nato a Pisa nel novembre del ’75, Andrea De Ranieri segue una formazione artistica poliedrica: dagli studi universitari in architettura passando per la pittura, fino ad intraprendere la strada maestra della scultura. Dopo anni passati tra Pisa e Firenze nel chiasso cittadino, decide di fuggire ai confini di un bosco di sughere, dove vive attualmente occupandosi principalmente di scultura e design. Le sue opere sono l’incontro di più materiali quali il legno, metallo e resine, ma la ricerca e la creatività lo portano ad esplorare e studiare materiali sempre diversi e a rendere il suo lavoro in continua evoluzione. Le sue opere, come simboli della società in cui viviamo, sembrano tratteggiare la straordinaria lotta tra fragilità e forza della vita e il vuoto che spesso i suoi lavori riproducono, raffigura la mancanza di verità che si cela negli occhi dell’uomo.

Per informazioni:
www.andreaderanieri.com






Post realizzato da myArtistic Blog Design
Atelier creativo di Padova che oltre a gestire un blog d'Arte e Design realizza decorazioni su mobili antichi restaurati e crea pezzi innovativi con arte, design e tecnologie all'avanguardia.
25.11.10

Console barocco decorata myArtistic: il legno da materiale a elemento decorativo...

DOPO

Il progetto di personalizzazione myArtistic inizia osservando attentamente una console in stile barocco. Quando pensiamo ad un mobile la prima cosa che ci viene in mente è il legno. Per secoli il mobile è stato realizzato grazie a questo splendido materiale naturale. Il mobile in legno ha subito numerose fasi che hanno dato vita a diversi stili: il gotico e il rinascimento con mobili molto scuri, dalle linee nette e dai numerosi intagli; il barocco e il roccocò con mobili dorati, sfarzosi e dalle linee mosse; il liberty e l'eclettico che uniscono la sinuosità del barocco e l'intaglio rinascimentale; il deco con forme nuove e l'utilizzo della radica che trasforma completamente l'immagine del legno (di cui abbiamo già parlato in un precedente post); e il design che  utilizza altri materiali insieme al legno e il mobile diventa di grande produzione industriale. Oggi si è più puntati verso un mobile laccato, minimal, colorato che poco lascia intravedere il materiale di cui è costituito. E' anche per questo che i mobili laccati sono poco pregiati e realizzati molto spesso in misero truciolare. Non c'è confronto con la preziosità del legno massello con le venature originali e che ci consentono di avere ogni giorno un contatto diretto con un elemento "vivo" e naturale. E' per questo che myArtistic ha voluto laccare questo mobile con un bianco minimal, lasciando però intravedere il legno nelle decorazioni e in alcune parti intagliate.

PRIMA



Post realizzato da myArtistic Blog Design
Atelier creativo di Padova che oltre a gestire un blog d'Arte e Design realizza decorazioni su mobili antichi restaurati e crea pezzi innovativi con arte, design e tecnologie all'avanguardia.
26.6.09

26.06.09 Tavolo sospeso: Ovangkol Table di Reiko Kaneko.

http://static.blogo.it/designerblog/floattable.jpg

La bellezza del legno, un materiale senza tempo che crea un contatto diretto tra uomo e natura, valorizzato dal materiale moderno trasparente, in una parola Ovangkol Table di Reiko Kaneko.

Fonte: design blog;

6.8.08

Patchwork tra legno e tessuto...


Arazzo patchwork dell'artista Maria Luisa Gemo (info@myartistic.it)


Il patchwork (tradotto indica "lavoro con le pezze") è un manufatto che consiste nell'unione, tramite cucitura, di diverse parti di tessuto, generalmente ma non esclusivamente di cotone, al fine di ottenere un oggetto per la persona o la casa, con motivi geometrici o meno. È una tecnica molto usata per realizzare dei quilt, che sono trapunte il cui top (parte superiore) è composto dal manufatto patchwork, un mollettone (imbottitura in cotone o sintetico) e da un telo inferiore (backing) di solito in mussolina e una chiusura fatta con lo sbieco (binding), che serve per chiudere e decorare i bordi del quilt. Il quilt viene infine decorato con delle trapuntature e la tecnica dell'impuntura, ovvero quilting, che poi è quella che dà il nome al manufatto finale. La tecnica si è sviluppata nei secoli scorsi presso i pionieri americani che riciclavano le parti in condizioni migliori dei capi ormai consunti per la riparazione di altri capi o per la realizzazione di nuovi. Il patchwork si è diffuso in Italia a partire dalla metà degli anni '90 con l'importazione dei tessuti specifici e della relativa attrezzatura e la diffusione dei primi corsi relativi.

Patchwork dell'artista Maria Luisa Gemo applicato alla credenza dell'Atelier myArtistic

Preziosa credenza stile impero design anni 70 targata “Munari Padova” a due ante con cassettiera inferiore a vista ed internamente dotata di altri due cassetti con ripiano in cristallo specchiato. Filettatura con profilo in ottone perimetralmente alle ante. Rivestimento su queste ultime con tessuto Pacthwork. Un pezzo davvero unico, resistente, costruito artigianalmente e restaurato e reinterpretato grazie all’utilizzo innovativo del tessuto applicato sulle ante. All’interno presenta la targa originale “Mobili Munari Padova”.

Tappezzeria patchwork dell'artista Maria Luisa Gemo applicata alla coppia di poltroncine dell'Atelier myArtistic

Realizziamo tappezzerie e applicazioni patchwork per mobili d'epoca e vintage su richiesta del cliente.

Per informazioni:
Tel. 0498097317

-----------------------------------------

Patchwork legno serie eco-design di Amy Hunting

Amy Hunting è una designer e illustratrice che ha firmato un’interessante progetto di eco-design. La collezione si intitola “Patchwork series” e comprende una lampada, una sedia ed un coffee table/portariviste tutti realizzati con scarti di materiale provenienti da alcune fabbriche danesi. I singoli elementi di legno (di diversi colori e qualità) sono stati assemblati assieme fino a creare dei pezzi di arredo davvero originali e ben fatti.

Per informazioni:
www.amyhunting.com



Post realizzato da myArtistic Blog Design Atelier creativo di Padova che oltre a gestire un blog d'Arte e Design realizza decorazioni su mobili antichi restaurati e crea pezzi innovativi con arte, design e tecnologie all'avanguardia. Contatti: www.myartistic.it info@myartistic.it