Visualizzazione post con etichetta moda. Mostra tutti i post
Visualizzazione post con etichetta moda. Mostra tutti i post
18.5.12

Vintage in Porto Genova: evento moda arte design musica del periodo


Vintage non rappresenta soltanto l'appartenenza di abiti o oggetti ad un determinato periodo storico ma è ormai diventato un modo di essere e pensare, uno stile di vita. L'evento, organizzato dall'associazione culturale VintaGe è volto a ripercorrere e valorizzare le tappe che hanno segnato la cultura Vintage attraverso mostre, eventi, concerti, workshop e dibattiti aperti al pubblico. Un appuntamento imperdibile per gli appassionati del genere e per tutti coloro che amano cercare nel passato spunti, immagini, colori e suoni per creare il proprio stile e per trascorre due giornate tuffandosi nel passato. La manifestazione, oltre ad una mostra mercato di selezionati espositori vintage provenienti da tutta Italia, propone svariate iniziative ludico culturali suddivise in 4 principali aree tematiche:

MODA - Un'altissima selezione di capi e accessori vintage appartenuti al secolo scorso, dedicati a tutti coloro che amano cercare nel passato la loro moda personale. Passeggiando fra gli stand si possono scoprire autentiche chicche del passato da accostare a vestiti e accessori all'ultima moda. Sfilate, Concorsi di Bellezza, Workshop per Pin Up, Lezioni di Acconciature, Set Fotografici...

ARTE - Dalla Pop Art all'Arte Contemporanea. Quadri, manifesti, stampe e libri. Concorsi e Mostre Installazioni e Performance Artistiche...

DESIGN - Spazi, colori, linee e forme applicate dal dopoguerra ad oggi, hanno dato vita a un nuovo modo di vivere, in cui arte, quotidiano, funzionalità ed estetica si fondono per farci rivivere le emozioni degli ultimi decenni del '900. Presentazione di progetti di giovani Designer, Remake e Reciclyng, Convegni e Mostre, Esposizioni di Auto e Moto d'Epoca ...

MUSICA - La storia raccontata attraverso le note ... Concerti, DJ Set, Corsi, Esibizioni e Gare di Ballo, Spettacoli Burlesque, Feste a Tema ...

Per informazioni:
www.vintageinporto.it



Post realizzato da myArtistic Blog Design
Atelier creativo di Padova che oltre a gestire un blog d'Arte e Design realizza decorazioni su mobili antichi restaurati e crea pezzi innovativi con arte, design e tecnologie all'avanguardia.

Parkour arte movimento e stile metropolitano per Select Box


I MOMENTI PARKOUR PIU’ SENSAZIONALI DEL MONDO

Select Box®, il marchio trendy e-commerce di moda maschile, sceglie il gruppo di ParkourWave come testimonial della nuova collezione primavera/estate 2012. La partnership con “gli acrobatici atleti urbani” si concretizza con il lancio di una linea di abbigliamento unica che vuole coniugare lo stile trendy e metropolitano distintivo del famoso brand allo spirito libero e alla dinamicità del mondo parkour.

Il parkour è il nuovo sport da strada che sta spopolando tra giovani e giovanissimi. Nata in Francia agli inizi degli anni’80, questa disciplina ha conquistato ormai tutto il mondo. Adrenalina, energia e forza contraddistinguono questo spettacolare sport che vuole esprimere una nuova filosofia di vita dove libertà e tenacia sono le forze motrici di spirito e corpo. Il parkour è quindi un allenamento mentale e fisico che insegna a non arrendersi mai davanti ad un problema, ma al contrario sfruttarlo per proseguire meglio la marcia verso il proprio obiettivo finale.


Per informazioni:
www.selectbox.it


E come non ricordare il video di Madonna Jump dove questi artisti si esibiscono con le loro acrobazie:





Post realizzato da myArtistic Blog Design
Atelier creativo di Padova che oltre a gestire un blog d'Arte e Design realizza decorazioni su mobili antichi restaurati e crea pezzi innovativi con arte, design e tecnologie all'avanguardia.
23.4.12

Roberta Redaelli gioielli in resina...


ROBERTA REDAELLI E TECNAI: UN SODALIZIO INUSUALE 
Roberta Redaelli è un artista che non teme di invadere campi totalmente differenti dal suo senza porsi limiti di sperimentazione. Da sempre alla ricerca di sinergie alternative e inusuali, per la stagione estiva 2012 la fashion designer firma un accordo con Tecnai, un azienda specializzata in pavimenti in resina. Un sodalizio sicuramente particolare che da vita a qualcosa di inedito e nuovo. Il risultato sono accessori moda realizzati con colate di resina rubate a vasche o pavimenti. Collane realizzate con catene, nappe in seta e colate irregolari in resina lucida e opaca dai colori che caratterizzano la collezione estate 2012: rosatea, madreperla, oro. Cinture con tessuti pregiati con all'interno filato puro di argento si sposano con particolari in resina e barrette materiche. oggetti che integrano moda, design e tecnologia grazie a quella risorsa tutta italiana della creatività, che costituisce un bene inimitabile A consolidare la partnership è stato un evento a Como realizzato per amanti del bello, in ogni sua forma.

Per informazioni:
www.robertaredaelli.com
www.teknai.it





Post realizzato da myArtistic Blog Design
Atelier creativo di Padova che oltre a gestire un blog d'Arte e Design realizza decorazioni su mobili antichi restaurati e crea pezzi innovativi con arte, design e tecnologie all'avanguardia.
20.2.12

Profumo Pop Heart Enrico Coveri e Massimo Sansavini... arte & moda


Enrico Coveri lancia le nuove fragranze woman e man in collaborazione con l'artista Massimo Sansavini.   La linea si chiama Pop Heart, e con un gioco di parole rimanda all'universo della pop art e nel contempo all'icona del cuore, un simbolo molto amato dall'artista Sansavini. Così il profumo femminile è connotato appunto da un cuore, mentre quello maschile da una stella. Enrico Coveri, ha optato per il concept esuberante di questo artista, esponente di spicco dell'universo della pop art che in passato aveva già lavorato per collezioni e altri progetti della griffe. Un mood vivace, colorato e giocoso che lega il mondo della moda a quello dell'arte contemporanea.

Per informazioni:
www.sansavini.it
www.coveri.com

Post realizzato da myArtistic Blog Design
Atelier creativo di Padova che oltre a gestire un blog d'Arte e Design realizza decorazioni su mobili antichi restaurati e crea pezzi innovativi con arte, design e tecnologie all'avanguardia.
6.2.12

Fashion: Ágatha Ruiz de la Prada vestiti pieni di colore e gusto...


La maggior parte della gente non "riesce" ad acquistare capi colorati, restando sempre nello standard nero, grigio e marrone. Magari per il periodo estivo si osa di più, ma poi basta... si ha come un blocco e una repulsione verso il colore. Le scuse sono molte: il colore è difficile da abbinare, ingrassa, è troppo eccentrico, ma soprattutto non lo si riesce a portare e non è elegante come un total black. Un altro elemento è sicuramente la poca voglia di emergere e di creare outfit colorati e allo stesso tempo eleganti. Insomma basta uscire un po' dagli schemi e provare... e provare, il colore dona luce e vitalità! Un bel esempio è la nuova collezione Ágatha Ruiz de la Prada una grande creativa che spazia tra fashion e design.

Per informazioni su tutta la collezione:
www.vogue.es
www.agatharuizdelaprada.com





Post realizzato da myArtistic Blog Design
Atelier creativo di Padova che oltre a gestire un blog d'Arte e Design realizza decorazioni su mobili antichi restaurati e crea pezzi innovativi con arte, design e tecnologie all'avanguardia.

Fashion: cintura plastica colorata borchie TIE-UPS


THE FIRST STUDDED TIE-UPS®. tie-ups®, la prima cintura interamente realizzata in plastiche pregiate riciclabili, presenta tie-ups® Glam Pins. tie-ups® Glam Pins è arricchita da borchie prodotte con gli stessi materiali innovativi e di alta qualità che caratterizzano il brand tie-ups®. Le esclusive borchie possono essere rimosse e applicate alla cintura a seconda della creatività e del gusto estetico di ognuno. Per chi desidera aggiungere un tocco vintage al proprio outfit o sperimentare uno stile più innovativo e post-glam, tie-ups® Glam Pins è un accessorio realmente alternativo e unico nel suo genere. Pin your belt, glam your style!



ROUND STUDS FOR VINTAGE MOODS. Le sofisticate borchie tonde aggiungono un tocco di sobria stravaganza a ogni stile, rendendo tie-ups® Glam Pins un accessorio geniale e audace. Stud your style with fashion!



PYRAMIDAL STUDS, ECCENTRIC STYLES. Le borchie piramidali che arricchiscono tie-ups® Glam Pins ne fanno un accessorio eccentrico e non convenzionale. Per distinguerti indossa tie-ups® Glam Pins!

Per informazioni:
www.tie-ups.it



Post realizzato da myArtistic Blog Design
Atelier creativo di Padova che oltre a gestire un blog d'Arte e Design realizza decorazioni su mobili antichi restaurati e crea pezzi innovativi con arte, design e tecnologie all'avanguardia.
17.10.11

Agatha Ruiz de la Prada Cersaie 2011 per Valli Arredobagno


VALLI ARREDOBAGNO e AGATHA RUIZ DE LA PRADA:

Valli Arredobagno è stata protagonista anche quest'anno al Cersaie con interessanti novità. Tra tutte, spicca la serie di accessori Feliz, nata dalla prestigiosa collaborazione con l’artista di fama internazionale Agatha Ruiz de la Prada, conosciuta in tutto il mondo per il suo stile ironico e colorato.

Cuori in ottone piegati ad arte ed accessori color magenta o cromati porteranno una sferzata di energia all’ambiente bagno, personalizzandolo in modo unico e assolutamente originale. Dal divertente angolare doccia, utile e resistente, alla spettacolarità dello specchio caratterizzato da un inedito gioco di cuori sovrapposti, dalla piantana color magenta al porta salviette a muro: tutta la serie interpreta in modo sottile e discreto la classica forma del cuore.

videointervista ad Agatha Ruiz de la Prada

Videointervista a Massimo Grassi, General Director di Valli Arredobagno, che racconta della felice collaborazione con l'artista spagnola. 

Credits Vito Corvasce e Margherita Cenni per Quid Edizioni.

Per informazioni:
www.agatharuizdelaprada.com
www.valliarredobagno.com



Post realizzato da myArtistic Blog Design
Atelier creativo di Padova che oltre a gestire un blog d'Arte e Design realizza decorazioni su mobili antichi restaurati e crea pezzi innovativi con arte, design e tecnologie all'avanguardia.
2.5.11

Agatha Ruiz de la Prada e Valli Arredobagno accessori design



VALLI ARREDOBAGNO prestigiosa collaborazione con il brand AGATHA RUIZ DE LA PRADA

Valli Arredobagno lancia per il brand spagnolo Agatha Ruiz de la Prada una serie di ironici ed ipercolorati accessori per l'arredo del bagno, che verranno ufficialmente lanciati al prossimo Cersaie di Bologna. Cuori color magenta e tubi in ottone piegati ad arte porteranno così una sferzata di energia nell'ambiente bagno, svelando la capacità dell'azienda lombarda di rinnovarsi e cogliere le tendenze più attuali.

Per informazioni:
www.valliarredobagno.it


















Post realizzato da myArtistic Blog Design
Atelier creativo di Padova che oltre a gestire un blog d'Arte e Design realizza decorazioni su mobili antichi restaurati e crea pezzi innovativi con arte, design e tecnologie all'avanguardia.
15.3.11

Concorso Malìparmi “Una borsa a regola d’arte” per artisti e designer


Concorso “Una borsa a regola d’arte” organizzato da Malìparmi in collaborazione con Leiweb, rivolto ad artisti e designer. Malìparmi è azienda riconosciuta nel panorama della Moda italiana con oltre 30 anni di storia che fa dell’artigianalità e dell’innovazione i cardini del suo modus operandi. “Una borsa a regola d’arte” è un progetto nato nel 2003, nell'ufficio stile di Malìparmi, cuore pulsante di un brand da sempre aperto alle ispirazioni provenienti dal mondo dell’arte e del design. Il concept è semplice, ma ambizioso: mettere a disposizione di artisti e designer la “borsa” simbolo di Malìparmi, invitandoli a guardarla come a una tela da disegnare, a una materia da modellare, a un soggetto da fotografare, a un supporto su cui scrivere una poesia o a qualsiasi altro soggetto che vogliano creare.

“Dal 2 al 20 marzo, attraverso il minisito dedicato www.leiweb.it/maliparmi, artisti e designer saranno  chiamati a trasformare questa borsa in un'opera che rifletta il loro estro e la loro creatività. Tre i premi in palio assegnati da una giuria di qualità alle opere più significative: uno stage di sei mesi presso l’ufficio stile Malìparmi al primo classificato, e, rispettivamente al secondo e terzo classificato, un viaggio a Berlino e Londra, due città protagoniste del panorama mondiale dell’arte. Le tre creazioni vincitrici inoltre verranno realizzate ed esposte presso lo store Malìparmi di Milano il 12 aprile 2011, in occasione del Salone del Mobile. Successivamente le opere d’arte verranno messe all’asta su Ebay e il ricavato devoluto in beneficenza. I modelli vincitori saranno pubblicati anche sul minisito Malìparmi ospitato su Leiweb.” Il concorso si rivolge anche agli appassionati di moda che personalizzando la borsa Marrakech di Malìparmi potranno vincere un weekend a Venezia in occasione della Mostra del Cinema oltre alla borsa Malìparmi personalizzata.

Per precisazioni e approfondimenti:
www.leiweb.it/maliparmi
www.maliparmi.it
www.facebook.com/maliparmi

Borsa della collezione 2011 Malìparmi



Post realizzato da myArtistic Blog Design
Atelier creativo di Padova che oltre a gestire un blog d'Arte e Design realizza decorazioni su mobili antichi restaurati e crea pezzi innovativi con arte, design e tecnologie all'avanguardia.
21.1.11

Pitti Immagine Diesel & Playground


Diesel & Playground celebrano il recente ingresso delle collezioni Uomo e Donna primavera-estate 2011 con un cocktail event pensato per i numerosi ospiti della manifestazione Internazionale Pitti Immagine. Playground, aperto nel 2005 e completamente ripensato nel 2009, è una delle realtà multimarca più interessanti di Firenze. Duecentotrenta i metriquadri disposti su due livelli, il piano terra è completamente dedicato alle collezioni uomo mentre il piano interrato strizza l’occhio al panorama femminile. Design innovativo ed ecologico: un giardino verticale all'interno dello store accompagna i clienti da un piano all'altro. La vetrina dello store ospita per l'occasione un'installazione composta da monitor e led; modelli e modelle dall'attitudine sexy ed irriverente si muovono sui ritmi funkadelici ed elettronici dei Clap Rules, band Made in Italy che si esibisce dal vivo per tutta la durata dell’evento con chitarre, tastiere, laptop e giradischi …. una vera e propria esperienza interattiva dove i modelli, voyer e al tempo stesso soggetti ‘osservati’, muovono piccole webcam con azioni coreografate, lente e suggestive, rendendo omaggio ai tanti e minuziosi dettagli e svelandone poco a poco il vero ed unico protagonista: il denim, core business del brand vicentino. I temi creativi della collezione 5 pocket primavera - estate 2011 sono il Dirty New Age per lui e Powder of Diesel per lei. Dirty New Age vede protagonisti i lavaggi e trattamenti storici di Diesel reinterpretati con le tecniche più innovative mentre Powder of Diesel si ispira alla palette di colori del make up femminile.



Post realizzato da myArtistic Blog Design
Atelier creativo di Padova che oltre a gestire un blog d'Arte e Design realizza decorazioni su mobili antichi restaurati e crea pezzi innovativi con arte, design e tecnologie all'avanguardia.
Contatti:  www.myartistic.it   info@myartistic.it
7.1.11

Costruire Orologio Cucu designer Francesca Signori per Custo Barcelona

La designer creativa Francesca Signori ha realizzato un'installazione per la vetrina di Custo Barcellona composta da 60 orologi a cucu fatti a mano e realizzati con le stoffe del brand spagnolo.

Per informazioni:
francescasignori.com





Post realizzato da myArtistic Blog Design
Atelier creativo di Padova che oltre a gestire un blog d'Arte e Design realizza decorazioni su mobili antichi restaurati e crea pezzi innovativi con arte, design e tecnologie all'avanguardia.
Contatti:  www.myartistic.it   info@myartistic.it
24.9.10

Triennale Milano Ilaria Marelli per Gherardini - Celebrating 125 years of style


In occasione del 125. Anniversario di Gherardini, la designer Ilaria Marelli cura il progetto della mostra “…GHERARDINI –celebrating 125 years of style” presso la Triennale di Milano. Un allestimento dal sapore museale metterà in scena un percorso tra i preziosi e raffinati accessori moda della griffe fiorentina.

mostra“Celebrating 125 years of style”
24 Settembre 2010 – dalle ore 19:00 alle ore 22:00
Cocktail La Triennale
 Viale Alemagna, 6 – Milano
La mostra rimarrà aperta al pubblico con ingresso libero
il 25 e 26 Settembre 2010 dalle ore 10:30 alle ore 20:30

Contatti:
www.ilariamarelli.com



Post realizzato da myArtistic Blog Design
Atelier creativo di Padova che oltre a gestire un blog d'Arte e Design realizza decorazioni su mobili antichi restaurati e crea pezzi innovativi con arte, design e tecnologie all'avanguardia.
Contatti:  www.myartistic.it   info@myartistic.it
20.9.10

Ivano Atzori ONE SIZE FITS ALL la moda non è solo trasformazione...

 
ABSOLUT sostiene ONE SIZE FITS ALL

ABSOLUT brand dall’animo eclettico che annovera una tradizione di importanti eventi legati alle diverse espressioni artistiche d’avanguardia, sostiene ONE SIZE FITS ALL, progetto di Ivano Atzori, promosso in collaborazione con l’Assessorato alla Cultura del Comune di Milano, arruola nomi influenti nel panorama moda internazionale che possono al meglio interpretare l’oggetto–icona così caro all’artista: il passamontagna. Con la partecipazione al progetto ONE SIZE FITS ALL, ABSOLUT si conferma ancora una volta moderno mecenate sempre attento ai fenomeni emergenti e alle forme creative originali e all’avanguardia.
 
“La moda non è solo trasformazione o travestimento, ma anche trasferimento di identità – spiega l’assessore alla Cultura del Comune di Milano Massimiliano Finazzer Flory – Questi passamontagna ci fanno giocare con tutte e tre le situazioni. L’ambiguità di questo copricapo è terreno di lavoro per l’arte, perché può evocare sentimenti di inquietudine psicologica, ma anche di sicurezza fisica. Abbiamo voluto aderire a questo progetto – continua Finazzer Flory – perché, in questo caso, la moda si confronta con lo sguardo, con gli occhi: sotto il passamontagna si può nascondere un volto ma non gli occhi che ci seducono, attirano e interrogano”. Il passamontagna evoca una reazione istantanea, ha un effetto forte ed immediato: la negazione della propria identità. Ciò che colpisce l’artista è l’eleganza delle sue linee e l’austerità innata che lo eleva automaticamente alla stregua di uno smoking o di una décolleté. Ha sempre protetto il volto dell’artista e ora è il veicolo che lo ricongiunge con il mondo esterno.

IL PERCORSO MOSTRA

Lo spazio vivrà due volte: al centro l’estetica dei passamontagna sorretti da piedistalli creati appositamente per l’esibizione, attorno da 15 stampe fotografiche di grandi dimensioni – 110x150 cm – che ritraggono immagini intime e custodite, ma al tempo stesso romantiche e provocatorie. L’incontro di tre diverse forme d’arte – l’arte contemporanea, la moda e la fotografia – lo scambio, il confronto, la provocazione. L’artista diventa perciò il direttore d’orchestra e unisce l’esposizione degli ‘SKI MASK D’AUTORE’ ad alcuni suoi scatti fotografici facendo vivere i passamontagna attraverso una serie di immagini; l’ossessione nella scelta di un unico soggetto femminile – la moglie dell’artista – intimo e naturale, si mischia ai protagonisti del suo percorso artistico, urbano e provocatorio. Gli stessi ritratti saranno derubati del soggetto, il passamontagna diventa perciò protagonista assoluto nascondendone i volti.
In collaboration with:

HAIDER ACKERMANN
NEIL BARRETT
ENNIO CAPASA
MISSONI
N.21
RAF SIMONS
RICCARDO TISCI
VIVIENNE WESTWOOD
BERNHARD WILLHELM

Contatti:
SIMONA CARCHIA
One Size Fits All Press Office
T +39 339 3574033
info@onesizefitsallproject.eu




Post realizzato da myArtistic Blog Design
Atelier creativo di Padova che oltre a gestire un blog d'Arte e Design realizza decorazioni su mobili antichi restaurati e crea pezzi innovativi con arte, design e tecnologie all'avanguardia.
Contatti:  www.myartistic.it   info@myartistic.it
13.5.10

Paperdolly, lifestyle advisor al vostro servizio


Siete a caccia di indirizzi esclusivi? Non volete correre il rischio di indossare lo stesso abito della vostra vicina di scrivania? Credete che solo Londra e Parigi dettino le nuove tendenze?

Paperdolly.it è un sito ideato da quattro giovani giornaliste milanesi pronto ad aprirvi le porte dei luoghi più insoliti e ricercati della città meneghina: i laboratori dei nuovi artigiani della moda, i negozi più originali, le migliori gallerie e le mostre da non perdere, i locali per food e beauty experience da non dimenticare. Il tutto testato personalmente da quattro “lifestyle advisor” d’eccezione, Blanche esperta di cucina e di vita notturna, Greeny appassionata di arte contemporanea, Vermilion specialista in benessere e relax e Violette patita di moda. Non solo Fashion, Relish, Comfort Zone e Arts. L’universo di Paperdolly.it offre molto di più: oltre alle idee regalo delle vetrine di shopping virtuale, il sito mette a disposizione un servizio di Personal Shopper attraverso cui sarà possibile interagire con la redazione per avere consigli su cosa indossare, cosa regalare e come comportarsi per stupire in ogni situazione. La chicca? Un servizio di e-shopping grazie al quale presto sarà possibile acquistare on-line prodotti introvabili e limited edition.

www.paperdolly.it
29.4.10

Jacobian Versace Home la nuova savonarola



Jacobian sedia di Versace Home, è un esempio di come dare novità predendo spunto dal passato. E' evidente infatti l'ispirazione alla sedia savonarola rinascimentale. Colore, linee più moderne e dettagli (cuscino e braccioli) è questo il segreto per una seduta moderna che mantiene il valore del "design" d'epoca. Un artista non fa mai cose nuove, ma cose con novità... voi cosa ne pensate?


foto sedia Jacobian Versace Home

foto sedia savonarola Artistic antichità



Post realizzato da myArtistic Blog Design Atelier creativo di Padova che oltre a gestire un blog d'Arte e Design realizza decorazioni su mobili antichi restaurati e crea pezzi innovativi con arte, design e tecnologie all'avanguardia. Contatti: www.myartistic.it info@myartistic.it
11.12.09

11.12.09 Catherine Malandrino Limited edition Cointreau

LA NUOVA LIMITED EDITION MALANDRINO
Il raffinato carnet de voyage firmato Cointreau

Il liquore per cocktail famoso in tutto il mondo celebra a Milano una Limited Edition firmata dalla stilista franco-americana Catherine Malandrino. Francese d’origine ma newyorkese d’adozione, Catherine Malandrino ispirandosi all’ingrediente più apprezzato nei cocktail in voga negli Stati Uniti, in Francia e nel resto del mondo, veste la celebre bottiglia del liquore Cointreau con un nuovo US look stelle e strisce. A Milano da Driade nell’indiscusso tempio del design in mostra le illustrazioni di Stefano Canulli, un raffinato carnet de voyage dove protagonista è la bottiglia, un vero e proprio pezzo di design avvolto da una trama leggerissima di metallo finemente cesellato in cui campeggia l’icona stilizzata della Statua della Libertà contornata dalle stelle della bandiera americana.

CATHERINE MALANDRINO:
Stilista francese, ma americana d’adozione, è salita alla ribalta delle cronache di moda nel 2000 quando Madonna, seguita poi a ruota da altre star del calibro di Halle Berry, Julia Roberts e Sarah Jessica Parker, si innamorò di un suo abito confezionato con la bandiera americana. Più tardi, una scena della fortunata serie tv Sex and the city fu girata all’interno della sua boutique. Da quel momento, Catherine Malandrino ha creato pezzi unici per una schiera di celebrities di primo piano e il suo nome è circolato sulla bocca di tutti, da New York a Parigi, Dubai, Istanbul, Londra, Mosca, Tokyo e Milano.

STEFANO CANULLI:
Stefano Canulli nasce a Roma e dopo aver completato gli studi presso l’Accademia delle Belle Arti e l’Accademia di Costume e di Moda, frequenta corsi di fotografia e di pubblicità. A soli 19 anni lavora come assistente costumista per numerose pellicole italiane e per alcuni dei principali programmi televisivi del momento. L’anno successivo è al fianco di Lancetti per le collezioni di alta moda. Nel frattempo, diventa illustratore ufficiale per conto della casa di moda di Roberto Capucci. In qualità di illustratore e designer si lega a nomi quali Valentino e Cartier. Trasferitosi a Parigi, collabora per diversi anni con la maison Thierry Mugler. I suoi disegni sono stati esposti anche al Museum of Modern Art di New York nell’ambito di una mostra dedicata al Made in Italy, mentre il libro “Precis d'Extravagance”, manuale della stravaganza sulla storia del Costume raccoglie alcune delle sue memorabili illustrazioni. La rivista “Vanity” gli deve alcune delle sue più belle copertine illustrate degli anni ’80, divenute oggi pezzi da collezione per sofisticati estimatori. Attualmente Stefano Canulli si trova a Las Vegas dove è impegnato come costume designer del nuovo spettacolo di Le Cirque du Soleil.




12.8.09

12.08.09 Oggi il confine tra designer, artista e stylist è molto labile.


Riflessione sull'interessante post di I Love Doom Design di Matteo Sgherri.

Pochi designer fanno DESIGN.
Come insegna Bruno Munari: "Il design produce per tempi lunghi, al contrario dello styling che produce per tempi brevi, poiché inserisce nel progetto l'elemento MODA, creando U.S.A. Jet"

Oggi il confine tra designer, artista e stylist è molto labile.
Viviamo in una società in cui l'estetica e l'immagine sono indispensabili. Quindi è tutto pilotato... o semplicemente tutto si adegua a ciò che la massa desidera!? Allora ben venga il design estetico e poco funzionale, in cui lo stile del designer si riconosce a prima vista. Anche se il vero designer non dovrebbe avere uno stile personale, ma dare lo stile a una produzione, inventando degli stili a seconda di quello che si deve comunicare.

5.12.08

05.12.08 Illustrazioni poeticamente oniriche di Lesia Chernish.



Illustrazioni soft, poeticamente oniriche, umoristicamente erotiche, sono le donne del tedesco Lesia Chernish di I-Delicious. Linee sinuose creano corpi femminili caratterizzati da occhi grandi e corpi leggiadri. E' possibile percepire come nella prima immagine la donna sia immersa in un'atmosfera alla Klimt, le sue donne sopravvivono, sono dee abbandonate diafane con il corpo consumato dalle passioni, sospese in uno spazio senza tempo. Mentre la seconda ricorda una donna anni '20 \ '30. Dopo gli anni di privazioni e paure della guerra, gli anni ’20 si aprono come una nuova epoca di benessere e ottimismo. La società è pervasa da un nuovo senso di libertà e speranza che porterà a chiamare questo decennio gli anni ruggenti. Nel campo dell’abbigliamento per la prima volta la moda cessa di essere riservata ad un elite, ma si apre alle masse. I grandi magazzini portano le novità dell’abbigliamento immediatamente alla portata di tutti e i nuovi tessuti artificiali e sintetici, come il rayon, cominciano a diffondersi abbassando considerevolmente il prezzo di alcuni capi. Il razionalismo e la passione per le geometrie, oltre all’arte e all’architettura, influenza anche la moda. Gli abiti ora sono semplici, pensati soprattutto per lasciare la maggior libertà possibile nei movimenti: le linee sono dritte, i tessuti morbidi, la vita bassa, le gonne sempre più corte. I capelli per la prima volta vengono tagliati corti e i cappelli sono piccole cloche calzate fino alle sopracciglia. La sera gli abiti, senza maniche e con spalline sottili, sono in tessuti leggeri e velati, come chiffon, tulle, organza e seta, spesso impreziositi con perline e frange. I progressi tecnologici portano anche alle prime calze trasparenti e al proliferare dei cosmetici, lanciando la moda delle labbra rosso fuoco e del mascara. Anche l’ideale di bellezza cambia radicalmente: ora la donna, come un’eterna adolescente, deve avere seno e vita inesistenti e fianchi stretti. Anche nel fisico, come nell’abbigliamento, le curve vengono sostituite delle linee dritte. I primi reggiseni, che fanno la loro apparizione proprio in questi anni, sono infatti progettati per schiacciare il seno invece che valorizzarlo.


18.11.08

18.11.08 Mancanza di idee o moda ciclica?

http://i90.photobucket.com/albums/k277/blueorchiddesigns/blackandwhitebaroqueweddingstyle.jpg

Il design per la casa si è arricchito negli ultimi tempi di finiture e lavorazioni in disuso ormai da anni. Alla scarsa originalità delle idee, si sopperisce con la ricchezza dei materiali e la ridondanza delle forme. Non c'e show-room di mobili, fino a ieri pervaso da un minimalismo rigoroso e austero, che non proponga tavoli in foglia oro, lampadari in argento o vetro di Murano, contenitori in bronzo o rivestiti di pelle di struzzo e coccodrillo. O ancora, sedie in stile Luigi XVI rese informali da colori sgargianti, lampadari a goccia rivisitati in uno stile rococò prêt à porter, tavoli da pranzo con piedi a zampa di leone come si conviene ad un gusto che guarda al passato in modo divertito e un po' confuso. La moda per questi arredi, dal vago sapore antiquario, proposta talvolta con ironia dai designers più accreditati, ha invaso in breve tempo le nostre riviste d'arredamento, i nostri negozi ed infine le nostre case. Principale promotore di questo eclettismo è stato il mercato russo, che ha individuato, nelle fasce di popolazione più ricca, i clienti più accreditati, sedotti dallo sfarzo di forme e finiture. Non si risparmiano neanche i produttori di cucine e librerie, armadi e letti, immaginando le nostre case come ricche e sfarzose ville dell'epoca.
  • Liberarsi dal razionalismo di certi oggetti minimalisti o dal solito cassettone finto Seicento è pure liberatorio. Un uso dosato e sapiente di oggetti fuori dalle righe e dalla vaga ricchezza di un passato indefinito, può essere confortante, rendere piacevole e accogliente la casa ed equilibrare la semplicità eccessiva di alcuni arredi, a patto che li si scelga senza eccedere nella quantità. Mai come in questo caso la modica quantità può condurre a buoni risultati e preservare da pericolose scivolate nel cattivo gusto.
  • La tendenza a finiture che rimandino a materiali ricchi e preziosi non riguarda solo gli arredi: anche i colorifici più attenti hanno inserito nelle ultime proposte colori che simulano la foglia oro, una sorta di raso liquido dorato, con il quale si colorano i muri di casa senza troppa difficoltà, restituendo una finitura al cui confronto impallidiscono anche gli sfarzosi mosaici veneziani di San Marco. In questo caso è consigliabile l'applicazione della finitura ad una sola parete, magari quella dietro la testata del letto matrimoniale o della sala su cui appendere il quadro preferito, magari posizionando a terra un cassettone rosso fiammante.
  • La cangianza del rame e dell'argento la si può ottenere anche con tendaggi di organza, una sorta di tulle che può avere finiture madreperlacee, da lasciare cadere abbondante da soffitto a pavimento, con la naturalezza delle case d'Oriente. Anche le tappezzerie, meglio chiamarle wallpaper se si vuole apparire degli esperti, sono tornate di gran moda, arricchendosi di fiorati e damaschi in finitura oro e argento in bassorilievo, così come i rivestimenti di ceramica o mosaici, molto utilizzati per i bagni più chic, che propongono ogni tipo di finitura e texture, trasformando angusti servizi igienici in seducenti bagni turchi.
6.10.08

Arredamento multicolor moda anni '70



L'arredamento moderno va dal classico ed elegante accostamento Bianco Nero al divertente e luminoso uso di tonalità vivaci multicolor... La "febbre" con chiara ispirazione agli anni '70 ha contagiato anche i mobili del bagno e i televisori di ultima generazione. Voi cosa preferite?

Fonte: Ideare casa


Post realizzato da myArtistic Blog Design Atelier creativo di Padova che oltre a gestire un blog d'Arte e Design realizza decorazioni su mobili antichi restaurati e crea pezzi innovativi con arte, design e tecnologie all'avanguardia. Contatti: www.myartistic.it info@myartistic.it